说起2010年之后影响力最大的一部电视剧，许多观众第一时间就会想到《甄嬛传》，长尾效应巨长，每隔一段都会上热搜。
这部剧也是小说改编，当初郑晓龙的妻子王小平无意间看到这部小说，阅读之后非常喜爱，多次劝说之下买下了小说影视化的版权。
有人说，《甄嬛传》之所以能够大获全胜，跟原作者流潋紫没什么关系，主要是编剧王小平改得好，这句话有点绝对，但也不是全无道理。
《甄嬛传》原著叫做《后宫甄嬛传》，讲述了甄嬛在后宫中的经历和成长，构造了凛冽的后宫杀伐、多面的人物形象。
通过描绘宫廷各类人物的悲剧命运，揭露了封建皇权对人性的腐蚀。
郑晓龙准备拍摄《甄嬛传》之际，恰逢穿越题材爆火，许多年轻人对于穿越作品中的古代生活特别是宫廷生活非常向往。
比如《宫锁心玉》、《步步惊心》等穿越剧的爆火，推动了穿越热。
所以，他拍摄《甄嬛传》的目的之一就是打破观众的这种幻想，让大家从现实出发，看到封建社会的阴暗面。
我们可以看到，剧版《甄嬛传》里增加了许多跟朝堂相关的东西，当后宫女子的命运和宫斗与前朝风云息息相关的时候，历史厚重感就出来了。
男主玄凌不再是偶像剧里的霸道总裁，而是摇身一变成了陈建斌主演的雍正，一个真实的历史人物。
清朝是君主专制的高峰，更能表达出宫廷、皇权对女性的压抑。
陈建斌的皇帝没有绝美的容颜，在他身上，感受最多的是帝王威严。
后宫女子的床榻上，承载的是家族使命、个人荣辱、帝王情爱等等，而女子身在其中，个人就显得非常的渺小了。
就拿女主甄嬛来说，家世不错，才貌双全，有爱人、有朋友、有竹马、有亲人，几经沉浮最终稳坐太后之位，但没人觉得她的故事是喜剧。
只有看完甄嬛的一生，似乎才会理解“何为宫斗无用”。
而这也是《后宫如懿传》的主题，女主青樱（后改名为如懿）与弘历婚后逐渐相熟相知，随着皇后乌拉那拉氏的倒台，家族也开始破败。
在这个过程中青樱看透了世态炎凉、人情冷暖，心境也逐渐发生了变化，从前的骄纵性格消失，变得愈发沉稳。
可惜后宫也是江湖，为了家族荣耀、个人荣辱，她被迫卷入了宫斗，心狠手辣的事也做了不少，不过她自始至终都非常珍视与弘历的夫妻情谊，一直全力守护。
但是，随着色衰而爱弛，随着宫斗的时间越来越长，身边熟悉的人走了一个又一个，她越来越疲惫，从前的青樱改名为如懿，好像青樱也消失了。
最后，她选择“断发”结束这一切，也是在这个时候大家才发现，从前那个骄傲的青樱从未离开。
青樱离开之后，宫斗还在继续，弘历身边的女子也从未断过，她来时骄傲的来，走的时候也骄傲的走了，一切就好像“大梦一场”。
全篇充斥着“否定原有价值”和“万事皆空”两种历史语境下的人生虚无感。
同样，这也是《后宫甄嬛传》的主题，到了电视剧《甄嬛传》改编的时候，郑晓龙与编剧王小平在原有的基础上，更加强调了历史洪流下的后宫女性悲剧。
而且，《甄嬛传》里的始作俑者雍正，他自己又何尝不是悲剧里的一环，有人说：不幸的童年需要用一生去治愈，但伤害他的人并不是太后（德妃）。
不想入宫的乌雅氏，被家族和爱人联合送进了皇宫，从此她的身上便永远背负着家族使命。
因为位份太低，亲生的四阿哥（后来的雍正）也不能亲自抚养，甚至还要面临儿子幼时不认自己为母的尴尬和难过，而后面许多温暖，是另一个儿子带来的，也就是老十四。
看电视剧的时候，许多人都被太后去世后，雍正在她床边那句“快长大，长大把弓拉响，皇额娘，这样哄孩子的歌你从未给我唱过”虐哭了。
但细想，这好像也不是太后的错！是当初的皇帝康熙的错吗？好像也不全是。只能把错归咎于时代。
无论是《甄嬛传》里的太后还是《如懿传》里的太后，都早已牺牲了太多，她们看似是赢家，但内心早已千疮百孔。
郑晓龙用一部《甄嬛传》已经把该讲的话讲完了，也完整诠释了后宫吃人的事实，所以再碰到《如懿传》，相同的故事主题他怎么会拍两遍呢！
而汪俊接拍《如懿传》，肯定是想延续《甄嬛传》的辉煌的，同时全剧组人员都是奔着作品爆火和拿奖来的。
但是首先有《甄嬛传》珠玉在前，到了《如懿传》这里，主题方面完全没有创新和升华，新瓶装老酒肯定是不行的。
再加上又碰上了一个改剧本、不听指挥的女主，作品主题直接失控了。
且看《如懿传》风评最好的时候，大家讨论的核心主题也是“婚姻围城”，跟宫廷、封建时代关系不大。
而这样的主题内核，放在都市剧、家庭剧里也很合适。
汪俊拍了一部《如懿传》，差点把自己的一世英名毁了，所以还是郑晓龙有先见之明啊。
我要说的就是这些。